Just Have Fun

等待快五年了，上一張《第二人生》出版已經是2011年的事，新專輯問世前，心中不知有多少擔心，因為上一張已經幾乎神格化，沒想到這一張又更上一層樓。

開場曲是第二波主打〈如果我們不曾相遇〉歌詞感念著曾經遇見又錯過的人，正緊扣《自傳》的主題，因為有這些相遇過的人，才造就成了現在的自己。我個人最喜歡阿信曾說原本樂器solo段，最後卻硬是塞詞的過門。人生不就是這樣嗎？「前撲而後繼/萬千人追尋/荒漠唯一菩提 是擦身相遇/或擦肩而去/命運猶如險棋」我們都在追尋著某個目標，有些人剛好遇見而停下，也有些人就擦身不再回頭了。

第二首是〈成名在望〉，是一首五月天一路走來的點滴記錄，開頭的卡帶式音效讓人有墜入80年代的錯覺，也讓我回憶起小時候A面聽完要轉B面聽故事的時光，這首歌剛開始的旋律我覺得有點壓抑，前段的歌詞就像少年一路走來的反思，音樂這條路真的有希望嗎？而當成名在望時，所有的媚俗與現實似乎也慢慢侵蝕自己，與從前的模樣似乎越來越遠，這又是自己想要的嗎？到後段時，旋律才開始足見明朗，或者說是開始坦然面對那些衝突，或許只要初心不變，一切還是值得的。

第三首是〈好好(想把你寫成一首歌)〉，這是我每聽必哭的歌，所以在聽這首歌的時候總是故意讓自己分心，或者找一個沒有人的地方，大肆哭一場。這首歌的旋律很溫暖人心，歌詞卻很感傷，慢慢長大，時間無聲無息地走著，有些夢想最後都被現實妥協。記得這張專輯要發之前，大好人已經開始了一段五月天《自傳》剖析，大好人說一聽到這首歌就會想，隨著年紀的增長，你是否能「好好」已不是如此容易。「你過的好嗎？」是再稀鬆平常的問候，隨著搬離家鄉北上讀書，才發現話的背後是多少關心。「好好」是多少的期望與掛心呢？我覺得「我們都要把自己照顧好」是最難的事，也是最深的牽掛。

第四首來到有〈三個傻瓜〉既視感的〈兄弟〉，這首歌感覺就像兩個大叔勞碌一天後，相約來到音樂吵雜的酒吧小酌談天，談笑當年但更多的可能是感嘆，感嘆人生感嘆生活或者感嘆遇到的爛人。但還好啊，我身旁有你這個好兄弟，當別人對我失望時，我知道你永遠挺我，就大概是這種感覺吧！

接續著第五首沒停，以小喇叭熱烈開場，像家新公司開工誌慶般的喧騰，以〈人生有限公司〉形容人的一生就像開一家公司。從出生的第一個哭聲形容為第一次上班打卡，爸媽、學校就像你的長官或是各部門，人生遇到的問題──談戀愛、生涯規劃等成為了一間公司各階段的任務。但隨著現實的變動，正如歌詞所說「讓生涯最佳化/而夢想最小化/生存機率追求最大化」，小時候的夢想越來越小，最後的生涯不過是追求人人稱羨，卻不一定快樂的生活。

第六首來到前奏一下，就讓人知道是首悲傷情歌的前奏，〈後來的我們〉講述失去，回憶過往與放手。這是第三波主打，延續著第七張的〈突然好想你〉、第八張的〈我不願讓你一個人〉。彼此都錯過了彼此，或許捨不得，但真的放手了，也希望你真的快樂了，是這首歌說的。就像電影《那些年》的柯景騰與沈佳宜，彼此都有了新的歸屬，雖然還是會想起在一起的時光，只希望在平行時空外，平行時空的彼此如此幸福。

第七首是MV一推出後，眾人所認為很五月天式的勵志歌〈頑固〉。一直以來我對於眾人對這首歌的定義都存遲疑的態度，但後來想想一首歌會有許多詮釋，而我的詮釋相對比較感傷。我一直覺得這是一首緬懷的歌，緬懷曾經有過夢想的自己。所謂的夢想啊，不是每個人都能實現的，很多時候只能看著別人完成，更多時候只能成為與自己完全不同的樣貌，所以啊，大概很多時候就像歌詞唱的「走過的  叫足跡/走不到  叫憧憬/學會收拾起叛逆/學會隱藏了表情」，也開始磨平了利角，更圓滑了嗎？還是更不像自己了。

第八首也是這張專輯最早問世的首波主打──〈派對動物〉，派對動物的英文翻譯是「Party Animal」，意思是夜店咖。但想想這首歌的真正含意，比較像是每個人脫離工作後的小小世界，想狂歡想脫序。因為生活太苦了，瑣事太多了，那就瘋狂跳舞吧，忘記自己是誰吧。

〈最美好的一天〉會是哪一天？但這首歌沒有跟你說哪一天最美好，反倒用了在「監獄辦演唱會」、「相親對象組成球隊」等荒謬好笑的事蹟，營造出歡樂感。後段的歌詞寫著地球、銀河與宇宙的提問，讓人發現其實我們很渺小，那最美好的一天，放遠來看其實也沒什麼。但那又如何？只能有一天是最美好的一天嗎？或許每一天都開心活著，就是最美好的一天了。

〈少年他的奇幻漂流〉，歌名就像歷張專輯一樣，總會有一首歌借鏡於某部電影名字，譬如《第二人生》的〈三個傻瓜〉，譬如這首與《少年Pi奇幻漂流》。這首歌的開場非常壯闊，是一首寫給台灣的歌，就連歌詞本的配置都耐人尋味。這次專輯裡的每一首歌詞底幾乎都是白色，唯獨這首歌是一張小朋友撐著彩虹傘，站立在風力發電廠前。「何時那萬種漸層的斑斕/已默默綻放在  黑夜終端/那雲端/那光芒/像是/皇冠」，是不是用著美麗的景象描繪出核電爆炸時的驚慌。「而是人們無窮/無盡的爭端/將你我推向了/最遠兩端」不正描繪著現今台灣社會中，相異的聲音不再容易包容，每個人都固守己見，每個人都不願意聆聽對方的心聲。網路世代的快速，帶來了便利，是不是也為彼此建立起無形的高牆呢？

倒數第四首了，〈終於結束的起點〉是寫給過往吧，雖然深愛，但因為愛而選擇放手。或許都曾有過那些經歷，錯過後的想念是必經的路程。每次聽這首歌時，都會偷偷想像是不是真有這個人，曾經讓筆者如此深刻，如此痛過。但都不再是年少輕狂了，漸漸的也到了處之淡然的年紀，或許能雲淡風輕的提起，只是提起時，還微微有些酸澀。「終於結束的起點/終於寫下句點/終於我們告別/終於我們又/回到原點」，回到了原本的位置，希望我們都能繼續走屬於自己的美好，一直都覺得是一首致過去的歌，致終於放下的自己。

〈任意門〉這首歌，大概是只要身為五月天歌迷，都必落淚與感同身受的歌。這是一首完全寫五月天的歌，「信義路校園」是五月天聚首的師大附中，「七號公園的初次登場」不就是20年後的3月29日，五月天再次重返的大安森林公園的露天音樂台嗎？曾漫步在「椰林大道」上的怪獸，拋棄了法袍邁向了音樂之路。五個不按社會期望踏行的孩子，都衝出南陽街玩起音樂夢。而誰也想不到有天，一個亞洲小島上的一組樂團，會站上麥迪遜花園，那個曾有許多巨星攻占的殿堂。有太多回憶乘載在這首歌裡，這幾年來的不容易，看過了許多美景，但最美的還是你身邊，那片只屬於五迷與五月天的藍海。

        〈轉眼〉，是專輯裡的最後一首歌，我覺得描述的是一個人在寫《自傳》的心情。就像這張專輯的命題一樣，唱著歌者一路走來的回憶，「在我的時代/還有唱片行/如同博物館/裝滿了希望」描繪著台灣曾經有過的風景，什麼時候大家不再交換著卡帶或光碟，而哪個時候專輯也變成了擺在牆上的裝飾。沒有要責怪誰，只是像個老人在感嘆，邊整理著自傳將寫的內容，邊發現原來有許多的事情正在改變，而年輕也是那麼快的老去了。

        按五月天的個性，〈轉眼〉絕不是最後一首歌，而在接續下一首歌的時間哩，也有一段19秒的空白。象徵著五月天一路走來19年，並替這段空白取了個名字〈What’s your story〉，五月天說完了他們的故事，你的故事是什麼呢？最後的最後，就像五月天三個字是從級他開始一樣，歌名當然跟吉他有關──〈你說那C和弦就是…〉，好像回到高中社團時期，學掌握著學妹的刷和弦、按把位，最青春的歲月。也是最美好的夢想起點，一把吉他，一個吉他社，誕生了一個承載希望的樂團。但在多的名望，還是該從一把吉他、指法與和旋開始。

暑假的到來，終於能好好說說整體專輯的感受了。很多人說五月天還是唱著夢，但這張專輯除了說夢，更多的是對於過去的回首吧！畢竟，已屆臨不惑了，哪還能像年輕小夥子般猖狂？聽完這張專輯，竟也覺得自己老了，可能是因為沒有走向當初的想像，可能是因為回首才發現，其實自己也慢慢被社會麻木。「對不起，沒有成為理想中的你。」是一位自己很喜歡的筆者在自己故事裡寫的話，自己何嘗不是這樣呢？現在能告訴自己的，或許只剩下「別成為自己討厭的人。」了吧。

恭喜五月天，《自傳》獲得了第28屆金曲獎的最佳國語專輯。也恭喜阿信終於獲得了最佳作詞人。等了好久啊，這個最佳作詞人。我想他們已經坦然魚得不得獎了吧，只是啊，五迷還是希望這傢伙能有一個獎座寫著──最佳作詞人。看到五隻聽到阿信得獎當下的雀躍，這就是五月天難能可貴的地方吧！很真還有我們真的是好兄弟。